CAMARÓN Y PACO DE LUCÍA

Aún recuerdo cuando en mis tiempos muy mozos oía hablar de un tal Camarón de la Isla. Por lo que conocía a través de la gente en aquella época, finales de los ochenta, me parecía que estaban hablando de alguien al estilo de camela, o al menos esa era la impresión que tenía, debido a lo inculto que era desde el punto de vista flamenco. No mucho tiempo después llegó a mis manos un cassete del genio, al que le tocaba un tal Paco de Lucía, del que sí tenía conocimiento como gran guitarrista. Pero... ¿qué era el Flamenco? Pronto descubrí el arte universal de los andaluces, gracias al cual siempre me alegraré de haber nacido en esta tierra. Descubrí el Flamenco; cuando debería estar escuchando grupos pop pasaba horas y horas escuchando la discografía de estos monstruos del Flamenco. Siempre diré que tiene algo de mágico esta música. Cuando pienso en ella me acuerdo mucho de la película cadena perpetua en la que Tim Robbins comenta que ha pasado varios dias en el agujero, pero escuchando a Beethoven o a Mozart, no me acuerdo. Un compañero se sorprende y le dice que en el agujero no hay música. A lo que el personaje de Robbins contesta: "la música está dentro de mí".

Eso me pasa a mi con el Flamenco. A veces voy por la calle tocando el ritmo de la bulería claqueteando los dientes. O estoy esperando en algún sitio y mis nudillos están rasgueando sobre mi pierna. No se, la llevo dentro. Siempre me ha acompañado y ayudado mucho.

Pero vaya rollo que estoy soltando, estoy místico. Vamos a lo que vamos. En los sesenta el flamenco estaba anquilosado en ritmos decimonónicos. Un chaval de San Fernando y otro de Algeciras empezaron a sorprender a los más puristas de este género. Se conocieron y montaron el taco allá donde tocaban juntos. Ha sido sin duda la mayor revolución ocurrida en el Flamenco. Y no solo eso sino que reinventaron el arte flamenco mezclándolo con otras músicas y fueron precursores del Flamenco joven de hoy día. Señores, sin ellos, este arte estaría en el olvido.

Gracias Paco. Gracias José. Me he hecho adulto (o eso creo) con vosotros, y menudos momentos nos hemos tirado cantando vuestros cantes y tocando vuestros toques. Olé !

He hecho un pequeño montaje compuesto de una leve introducción al estilo chupictures. Más adelante Paco saca los soníos negros a su guitarra con una Soleá (mi género de toque favorito). Luego los dos mitos interpretan una bulería. Lo más de lo más, dos genios unidos en su momento de esplendor más jondo y puro. No hace falta ni montaje.

Disfrutad a los que os guste. Y a los que no, quizá no sabeis lo que os perdeis.



"el mundo es un grano de polvo en el espacio, la ciencia de los hombres palabra, los pueblos, los animales y las flores de los siete climas, son sombra de la nada. Quiero al amante que gime de felicidad, y desprecio al hipócrita que reza una plegaria"

"ON THE LOT": LA "OPERACIÓN TRIUNFO" DE LOS CINEASTAS

Los aspirantes a director de cine en Hollywood ya pueden hacer su sueño realidad, entrando a formar parte del nuevo “reality show” ON THE LOT.

El productor ejecutivo de ON THE LOT, Mark Burnett, y Steven Spielberg, ofrecerán la oportunidad de ganar un millón de dólares en un proyecto de desarrollo por la compañía Dreamworks, a varios aspirantes a director de cine de todo el mundo.

Esta serie sin guión presentará a un grupo de dieciséis cineastas desconocidos que competirán para ganar el apoyo de los televidentes del programa: una audiencia que decidirá su destino con su voto semanal.
ON THE LOT se emitirá en horario nocturno dos veces a la semana, con una hora dedicada al “Estreno de los cortos”, y media hora adicional presentada al día siguiente, para dar a conocer los resultados finales.

Después de una búsqueda global, los aspirantes entrarán a formar parte de un grupo de 16 talentosos cinematógrafos. Estos finalistas serán conducidos hasta Hollywood, en donde serán divididos en equipos para comenzar un increíble viaje en busca del éxito y de la fama.

Cada semana, los esperanzados cinematógrafos producirán un corto de cine de un género determinado previamente. Deberán dirigir desde comedias a thrillers, pasando por dramas personales, romances y películas de ciencia-ficción u horror. Para ello, tendrán acceso a los mejores recursos de la industria: escritores profesionales, elenco de actores, equipo e incluso quizás a algunas celebridades de Hollywood.

Después de que los equipos hayan batallado con los plazos de tiempo establecidos, el presupuesto y el caos habitual de los rodajes, sus cortos serán presentados ante la audiencia para ser evaluados. El jurado estará integrado por un alto ejecutivo del mundo cinematográfico, un prominente crítico de cine y varios invitados especiales (como por ejemplo directores especializados en el género que se juzga). En última instancia, los cinematógrafos serán juzgados por los críticos más exigentes: aquellos que forman parte del público.

Los votos de los televidentes determinarán qué corto permanecerá en la sala de edición. La noche de los resultados, el director de cine que consiga el menor número de votos será enviado a casa.

La competición continuará y los directores serán eliminados progresivamente hasta que el más talentoso de ellos sea declarado como el ganador. Sólo él podrá dirigirse directamente a Dreamworks.

Web oficial

MONTAJE Y CENSURA

Pedro del Rey es sin duda uno de los montadores de más prestigio dentro de nuestro cine español. Ha montado más de 150 películas, es miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, y en la actualidad es profesor de la Escuela de la cinematografía y del audiovisual de la Comunidad de Madrid.

Leo en su libro "Montaje: una profesión de cine" ciertas anécdotas sobre su experiencia en la época de la censura:

"(...) Otra forma de manipulación fue la que hubimos de maquinar los montadores para intentar burlar la censura. En aquellos tiempos un beso en pantalla era el equivalente a corte seguro. (...) Ya en el informe sobre guión los censores subrayaban, cuando no suprimían, aquellas secuencias que consideraban pecaminosas u ofensivas para la moral. Por eso montábamos dos y hasta tres besos como cebo, para que al menos uno fuera autorizado.(...) En el pase de censura de la película "Parque de Madrid" (1959) se produjo algo verdaderamente estrambótico. Durante el desarrollo de una conversación ingenua entre María Martín y Juanjo Menéndez, éste como chiste imitaba el sonido de una pedorreta con los dedos en los labios. El censor, en una medida totalmente absurda, decidió suprimir aquella acción considerando el gesto como pecaminoso. El productor de la película me llamó para que explicara técnicamente los inconvenientes del corte: la acción se encontraba dentro de un plano secuencia y cualquier corte en el plano constituía más un menoscabo de mi trabajo como montador que un ataque a la moral del pueblo español. Tras más de una hora de deliberaciones el censor se dio cuenta de que la acción era totalmente ingenua. Pero no siempre se conseguía...

(...) Durante mi corta estancia en televisión, en el montaje de un documental sobre Antonio Machado se nos planteó un grave problema en la marcha del personaje hacia el exilio. No teníamos imágenes adecuadas así que recurrimos a un plano de archivo de un camión con gente que huía camino a Francia. Este plano lo alternamos en paralelo con una fotografía de Antonio Machado. El efecto, aunque rudimentario, fue conseguido, hasta que fue visto por los censores, que consideraron los planos de la fotografía como efectos subliminales con mensaje político. al final sólo el camión indicaba el exilio....

VIDEOCOPILOT

Videocopilot es una web imprescindible para los amantes de los efectos especiales y los que quieran adentrarse en este interesante mundo. LLegué a ella bicheando algunas webs americanas de enganchados al tema del video. La web posee algunos video tutoriales gratuitos y para el que no se quede conforme ofrece varios DVD de aprendizaje avanzado. El software que utiliza su creador, Andrew Kramer, es el Adobe After effects.

He podido conseguir el DVD "serious effects and compositing". En este enlace podeis ver algunos de los tutoriales que ofrece. Desde luego que este verano voy a pillar por banda a mis actores favoritos y vamos a hacer pruebas.

Lo que me ha dejado flipado igualmente es la cantidad de enganchados a este programa y sobre todo a uno de los tutoriales más extendidos por la red: las espadas láser de Star Wars. En youtube se encuentran infinidad de videos y existen páginas web de competiciones de videos de la mejor lucha de espadas laser creados por aficionados.

Leo en tepasmas la que está considerada la mejor: Ryan vs Dorkman:

"Todo empezó cuando Ryan Wieber, un artista de los efectos digitales y aficionado a Star Wars, conoció en una competición de efectos de Sables de Luz a Dorkman (Michael Scott), un genio que estaba a su altura.

Poco después, en los foros de TheForce.net se organizó otra competición. Esta vez la idea era realizar una coreografía de lucha de sables. Dorkman y Ryan decidieron hacer algo juntos y sentaron las bases de su participación.

No harían grandes acrobacias, y no utilizarían ningún artefacto más que un sable por contrincante. Nada de dobles sables, pistolas y demás trucos que estaban de moda entre todos los fan-videos de entonces.

Durante 3 semanas, y haciendo casi todo el trabajo separados (viven a miles de kilómetros el uno del otro) realizaron el que sin duda es el mejor duelo de sables visto nunca. Deja en evidencia a muchas de las escenas vistas en la doble trilogía de películas de Star Wars.

Poco después de que el video se terminase, un representante de LucasArts dio con él buscando en internet material sobre Sables de Luz. Contactó con Ryan y le ofreció un empleo. Desde entonces, Ryan Wieber es el encargado de las cinemáticas y efectos digitales de la mayoría de videojuegos de Star Wars.

Disfrutarlo:

FINALIZADO "AQUELLOS MARAVILLOSOS AÑOS"

Pues si que llevaba tiempo sin escribir, qué bárbaro.

Ya tengo finalizado el DVD de aquellos maravillosos años. Creo que ha quedado bastante chulillo. Ha sido el primer proyecto en el que realizo los menus y la navegación del DVD con Adobe Encore. Antes lo hacía directamente desde Adobe Premiere. Una vez que finalicé la edición del video, añadiendo música,etc.. (para lo cual al final no me he comido la cabeza ya que creo que las imágenes hablan por sí mismas), hice con Photoshop los menús: el principal y el de selección de capítulos que he dividido por años. Así, cuando se introduce el DVD en el reproductor comienza el video trailer de la anterior entrada (lo teneis arriba) y cuando termina salta el menú principal con la música de Joe cocker.

Una cómoda manera de tener a mano estos históricos recuerdos.

SITUACIÓN DE LAS CASAS DE LOS INGLESES EN PUNTA UMBRÍA

Bueno pues ya tengo terminado el vídeo sobre la situación de las casas de los ingleses. Le he dado un tono romántico con la música y el texto histórico para situar al personal, pero quiero sobre todo que observeis la foto aérea, os situéis, y veáis como el plano antiguo con la situación de las casas se desvanece y aparecen en la foto de abajo. Luego se produce una fusión de la foto aérea a una foto más o menos actual (recomiendo que veáis esta parte varias veces para ver el cambio por distintas zonas de la foto, está guapo), y vuelvo a usar los colores para mostrar la situación de las casas en lo que sería la punta de hoy día.

De momento ha sido un pequeño vídeo para enseñaros la situación. A partir de este descubrimiento se podría hacer algo chulo marcando puntos sobre el mapa y mostrando fotos que fueron tomadas desde esos puntos.

Para verlo grande pinchad en el video y podeis verlo a pantalla completa desde google video.

Me ha dado por los ingleses, lo siento.

INDAGANDO SOBRE LA PRESENCIA INGLESA EN PUNTA UMBRÍA

Foto tomada a la altura de la Torre Almenara y hacia la Canaleta (aún inhabitada). La casa que aparece a la derecha en primer plano es la que se encuentra hoy día junto a la Iglesia de Lourdes. Al fondo se observa el edificio de la Peña (actual Nicar)


Mis investigaciones acerca de la situación de las antiguas viviendas inglesas de la Riotinto Company Limited en Punta umbría han dado un paso de gigante este fin de semana. Ya se que puede parecer que he descubierto el mundo, cualquier persona mayor te puede contar donde se situaban estas peculiares edificaciones más o menos; es más mi afán investigador en este tema que tanto me gusta, y es que daría lo que fuera por ver Punta Umbría a principios del siglo pasado.

Me parece además muy fuerte que no se haya conservado ninguna de las casas originales, y más cuando la nº 14 (situada en el cerrito) que os puse el otro día fue cedida al Ayuntamiento de Punta Umbría y la dejó abandonada a su suerte.

Lo cierto es que indagando en la variada documentación fotográfica que poseo sobre el tema me di cuenta de que tenía un par de fotos más interesantes de lo que parecían: una foto aérea de la punta de los ingleses más o menos actual, y la misma foto algunos años atrás, cuando el avance de las excavadoras aún no había comenzado. A vista de pájaro se pueden observar claramente las casas de los ingleses por sus peculiares tejados, y gracias a la foto moderna, con Photoshop he cuadrado ambas fotos y puedo saber la localización exacta de las casas en la Punta actual simplemente jugando con la opacidad de ambas imágenes.

Pero lo más curioso fue cuando, mirando otras fotos, descubrí que tenía un plano del Puerto de Huelva de 1.914 en el que se delimitan los terrenos cedidos a la RTCL y aparecen las casas. En un momento de lucidez me la llevé al Photoshop y la cuadré sobre la vista aérea antigua. Y me quedé helado cuando al bajar la opacidad del plano todo cuadraba. Las casas que el plano detallaba aparecieron debajo en la foto, incluidas las casas de los guardas de la RTCL (de la que hoy día aún se conserva esa que está al lado de la Iglesia de Lourdes).

Lo interesante de esto es que el plano detalla las casas por los números en que se conocían. Así, puedo conocer exactamente desde donde se realizaron algunas fotos ya que en algunos pie de foto se detalla: "ingleses a la entrada de la casa nº 7..."

Lástima que no sea un experto en infografías o gráficos en 3D porque me gustaría hacer algún tipo de animación de la Punta de aquella época. Lo que sí estoy haciendo es un video para que veais la situación de las casas con las fotos y el plano que os he comentado. A ver qué tal.

¿MARADONA?.... ¿MESSI?.... NO! ALVARITO!!!

" Yo...

..... he visto cosas que vosotros no creeríais... atacar naves en llamas más allá de Orión, he visto rayos C brillar en la oscuridad cerca de la puerta de Tannhäuser.

Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia.

Es hora de morir."

Me resulta absurdo comentar nada acerca de este momentazo de Blade runner. Hay que verlo y punto. Dedicado a Mario, que fue quién me la recomendó.

ADOBE CREATIVE SUITE 3

No queda mucho para que salgan al mercado las nuevas mejoras que Adobe ofrece para el mundo de la creación audiovisual, la familia ADOBE CREATIVE SUITE 3, que se distribuirá en varios paquetes, en función de las necesidades del usuario. En mi caso la ideal es la Production Premium que trae entre otras las nuevas versiones de Adobe Premiere, After effects y Photoshop, que son las que a mí más me interesan. Aún no he indagado a fondo pero Photoshop trae una característica que puede dar mucho juego: la posibilidad de importar una escena del Adobe premiere, separando los fotogramas en distintas capas, lo que ofrece la posibilidad de colorear películas, incluir objetos, etc.. .. habrá que bichear....

Siempre diré que lo que más me gusta de Adobe es la integración de los programas. Ultimamente estoy haciendo DVD con menus cuyos fondos son fotos tratadas previamente con Photoshop, o animaciones con after effects... el tema es currarse los tutoriales y luego que la imaginación haga el resto...

Estoy deseando que salga al mercado!

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